Экстаз святой Терезы Бернини: сюжет, композиция и смысл

Экстаз святой Терезы Бернини, или «Святая Тереза Бернини», — одно из самых известных произведений итальянского барокко. Джан Лоренцо Бернини создал скульптурную группу в 1647–1652 годах для капеллы Корнаро в римской церкви Санта-Мария-делла-Виттория.

Экстаз святой Терезы Бернини и портреты семьи Корнаро в капелле
Джан Лоренцо Бернини. Капелла Корнаро: «Экстаз святой Терезы» и рельефные портреты членов семьи Корнаро. 1647–1652. Санта-Мария-делла-Виттория, Рим.

На первый взгляд перед нами две мраморные фигуры: святая Тереза лежит на облаке, а улыбающийся ангел направляет к её груди стрелу. Но архитектура капеллы, цветной мрамор, золотые лучи, скрытый источник света и рельефные портреты членов семьи Корнаро, изображённых в подобии театральных лож на боковых стенах, превращают религиозный сюжет почти в театральное представление.

Именно поэтому «Экстаз святой Терезы» так хорошо показывает, что представляла собой скульптура барокко: произведение должно было не просто изображать событие, а заставлять зрителя эмоционально пережить его.

Экстаз святой Терезы Бернини — кратко

Автор Джан Лоренцо Бернини
Название «Экстаз святой Терезы»
Дата создания 1647–1652
Стиль Барокко
Материал Мрамор, позолоченная бронза
Заказчик кардинал Федерико Корнаро
Место капелла Корнаро
Церковь Санта-Мария-делла-Виттория, Рим
Героиня святая Тереза Авильская

Кто такая святая Тереза, изображённая Бернини

Тереза Авильская жила в Испании в XVI веке. Она была монахиней-кармелиткой, религиозным реформатором и мистиком.

Тереза оставила описания собственных духовных переживаний и видений. Одно из них и стало основой произведения Бернини.

В своей автобиографии Тереза рассказывала о явившемся ей ангеле. В его руке находилось золотое копьё или стрела, конец которой словно горел огнём. Ангел несколько раз пронзил им её сердце.

Тереза описывала это как мистическое переживание — одновременно мучительное и необычайно сладостное, после которого, по её словам, она оставалась охвачена любовью к Богу.

Именно этот момент для изображения в мраморе выбирает Бернини.

Он показывает не само появление ангела и не начало видения, а его кульминацию.

Что изображено в скульптуре «Святая Тереза» Бернини

Экстаз святой Терезы, скульптура Джан Лоренцо Бернини
«Экстаз святой Терезы», приближенный центр композиции.

Святая лежит на облаке.

Её тело кажется почти лишённым веса. Голова запрокинута, глаза закрыты, рот слегка приоткрыт. Огромные складки монашеского одеяния скрывают фигуру и одновременно создают ощущение беспокойного движения.

Перед Терезой стоит ангел. В отличие от напряжённой фигуры святой, он кажется удивительно спокойным. На его лице появляется лёгкая улыбка. Одной рукой ангел придерживает одежду Терезы, другой направляет к ней стрелу.

Бернини строит сцену на противопоставлении.

Ангел лёгок и почти невесом, а Тереза словно полностью захвачена происходящим. Ткань её одежды превращается в сложную массу складок, которая словно движется вместе с переживанием святой.

При этом никакой реальной опоры зритель почти не видит. Фигуры располагаются на облаках и кажутся парящими внутри капеллы. Именно здесь проявляется одно из главных качеств искусства Бернини — тяжёлый мрамор перестаёт восприниматься как камень.

Почему святая Тереза Бернини выглядит так чувственно

«Экстаз святой Терезы» часто вызывает у современного зрителя один и тот же вопрос: почему религиозная скульптура выглядит настолько чувственной?

Запрокинутая голова, закрытые глаза и приоткрытый рот Терезы действительно позволяют увидеть в её состоянии физическое наслаждение.

Но сводить произведение Бернини только к эротическому смыслу было бы ошибкой.

Сам источник сюжета уже соединяет духовное и телесное.

Тереза Авильская описывала своё мистическое переживание через ощущения тела. Она подчёркивала, что боль была духовной, однако тело тоже принимало в ней участие.

Бернини практически буквально переводит это описание на язык скульптуры.

Зритель не может увидеть мистическое соединение человека с Богом непосредственно. Поэтому художник показывает его через то, что человеку понятно: тело, выражение лица, движение и сильную эмоцию.

Для искусства барокко это принципиально важно — показать эмоцию и включить в её переживание зрителя.

Зрителю недостаточно рассказать, что Тереза испытала божественное присутствие. Он должен хотя бы отчасти почувствовать силу этого переживания сам.

Капелла Корнаро: театральная скульптурная группа

Чтобы понять «Экстаз святой Терезы», недостаточно смотреть только на две центральные фигуры.

Бернини создавал всю капеллу как единое произведение.

Заказчиком был венецианский кардинал Федерико Корнаро. Капелла предназначалась в том числе для погребения представителей его семьи.

По обе стороны от центральной сцены Бернини расположил мраморные изображения членов семьи Корнаро.

Экстаз святой Терезы Бернини в капелле Корнаро с членами семьи Корнаро
Джан Лоренцо Бернини. Капелла Корнаро с «Экстазом святой Терезы» и портретами членов семьи Корнаро. 1647–1652. Санта-Мария-делла-Виттория, Рим.

Причём они находятся не просто в нишах.

Перед нами пространства, напоминающие театральные ложи.

Мужчины беседуют друг с другом, поворачиваются, жестикулируют, рассматривают происходящее в центре.

Получается необычная система. В центре Тереза переживает мистическое видение. По сторонам за ним наблюдают представители семьи Корнаро. А перед капеллой находится ещё один зритель — человек, который пришёл в церковь.

Таким образом, Бернини словно включает нас в происходящее. Мы становимся ещё одной частью аудитории.

Именно театральность была одной из особенностей искусства барокко. Граница между произведением и реальным пространством должна была становиться менее заметной.

Свет в «Экстазе святой Терезы»

Один из самых эффектных приёмов Бернини невозможно полностью понять по фотографии.

Над скульптурной группой находится скрытое окно.

Окно и золотые лучи над Экстазом святой Терезы Бернини в капелле Корнаро
Скрытое окно и позолоченные лучи над «Экстазом святой Терезы» Бернини. Капелла Корнаро, Санта-Мария-делла-Виттория, Рим.

Зритель, стоящий внизу, практически не видит источник света. Кажется, будто свет появляется внутри архитектурного пространства сам собой и падает непосредственно на фигуры Терезы и ангела.

За ними расположены позолоченные бронзовые лучи.

Естественное освещение заставляет золото сиять и усиливает ощущение сверхъестественного появления. Это очень характерный для Бернини приём. Свет здесь становится таким же художественным материалом, как мрамор или бронза. Также свет играет одну из главных ролей в живописи барокко.

Причём источник света намеренно скрыт. Зритель видит результат, но не сразу понимает механизм. Перед ним как будто действительно возникает чудесное сияние, но на самом деле это тщательно рассчитанный театральный эффект, воплощенный в мраморе и металле.

Бернини хорошо знал театр, потому что он создавал декорации, писал пьесы и занимался постановками. В капелле Корнаро этот опыт соединяется с архитектурой и скульптурой.

Композиция «Экстаза святой Терезы»

Если посмотреть на произведение целиком, центральная группа построена не как статичный памятник, потому что ни одна из двух фигур не выглядит устойчивой.

Тело Терезы отклоняется назад. Ангел склоняется к ней. Его рука со стрелой создаёт направление движения сверху вниз.

Одновременно вверх и вниз расходятся складки одежды.

Композиция словно существует между двумя состояниями: падением и полётом.

Особенно интересен контраст материала.

Лицо и руки Терезы сравнительно спокойны по обработке, тогда как её одеяние превращается в бурлящий поток мрамора.

Так Бернини различает два состояния даже при помощи обработки ткани: земное тело Терезы охвачено сильнейшим переживанием, а сверхъестественное существо остаётся почти невесомым.

Почему Бернини поместил семью Корнаро рядом со святой

На первый взгляд присутствие заказчиков рядом с мистическим видением может показаться странным.

Но капелла одновременно выполняла несколько функций. Она была религиозным пространством, посвящённым святой Терезе, и мемориалом семьи Корнаро. Поэтому представители рода становятся частью созданной Бернини системы.

Однако скульптор делает не обычные портреты покровителей. Он превращает Корнаро в зрителей собственного произведения. Они наблюдают за святой примерно так же, как наблюдаем за ней мы.

Это один из самых интересных художественных приёмов ансамбля.

Почему «Экстаз святой Терезы» — одно из главных произведений барокко

В этой работе соединилось почти всё, что характерно для зрелого итальянского барокко.

Бернини использовал скульптуру, архитектуру, цветной мрамор, бронзу, живопись и естественный свет для создания целостной эмоциональной композиции.

Но главное даже не количество художественных средств, а в том, что все они подчинены одной задаче — создать эмоциональное воздействие.

Если вынести фигуры Терезы и ангела из капеллы и поставить их в музейном зале, произведение всё равно останется выдающейся скульптурой, но первоначальный замысел окажется разрушен.

Бернини создавал не отдельную статую, а скульптурную группу, практически с театральной задумкой.

Святая появляется в потоке света. Ангел приближается к ней со стрелой. Семья Корнаро наблюдает за сценой из лож. Архитектура раскрывается вокруг центральной группы подобно декорации.

Поэтому «Экстаз святой Терезы» стал одним из лучших примеров принципа, который постоянно встречается в творчестве скульптора Лоренцо Бернини: он стремился соединить разные искусства и заставить пространство работать вместе со скульптурой.

Где находится «Экстаз святой Терезы» Бернини

Скульптура по-прежнему находится там, для чего была создана Бернини, — в капелле Корнаро церкви Санта-Мария-делла-Виттория в Риме.

Это важно для восприятия произведения — увидеть её именно в том контексте, который задумывал автор.

В отличие от многих знаменитых скульптур, которые со временем были перенесены в музеи, «Экстаз святой Терезы» можно увидеть внутри первоначального архитектурного окружения.

И тогда становится особенно ясно, почему Бернини нельзя воспринимать только как виртуозного мастера мрамора.

В капелле Корнаро он работает одновременно как скульптор, архитектор, декоратор и почти театральный режиссёр.

Мраморные фигуры — лишь центр созданного им пространства.

И именно в этом заключается смысл одного из главных произведений барокко: зритель должен не просто увидеть чудо святой Терезы, а хотя бы на несколько мгновений оказаться свидетелем происходящего.

Поговорим об искусстве?

Больше заметок об истории искусства, музеях и архитектуре я публикую в Telegram-канале «Поговорим об искусстве?». Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые материалы.

Вам может также понравиться...