Барокко в искусстве

Барокко - одно из главных направлений европейского искусства XVII века. Оно возникло в Италии в конце XVI столетия, а затем распространилось по Испании, Фландрии, Франции, Центральной Европе и другим странам.

Само слово «барокко» сегодня ассоциируется с пышностью, сложностью и обилием декора. Но барокко гораздо шире, чем просто украшение и лепнина. Главная особенность барокко - стремление воздействовать на зрителя, вовлечь его в происходящее и вызвать сильное эмоциональное впечатление.

Архитектура барокко организует пространство как театральную постановку. Скульптура передает движение и кульминацию события. Живопись строится на контрастах света и тени, выразительных жестах и сложных композициях.

Когда и где появилось барокко

Барокко сформировалось в Италии на рубеже XVI-XVII веков. Одним из его главных центров стал Рим.

Новый художественный язык развивался в эпоху религиозных конфликтов, укрепления абсолютных монархий и больших общественных перемен. Католической церкви было необходимо искусство, способное не только объяснять религиозные сюжеты, но и создавать у человека ощущение чуда и непосредственного присутствия священного события. Католическая церковь боролась за умы прихожан и старалась противопоставить эмоциональную живопись сухой теории протестантизма.

Одновременно барокко использовалось светской властью. Дворцы, парадные лестницы, городские площади, фонтаны и парки должны были демонстрировать богатство и могущество правителя.

Из Италии стиль распространился по Европе, но в каждой стране приобрел собственные черты. Итальянское барокко отличалось театральностью и пространственной сложностью, фламандское - энергией и насыщенным цветом, испанское - драматизмом, французское - большей сдержанностью и упорядоченностью.

Особый вариант искусства XVII века сложился в Голландии, где основными заказчиками стали не церковь и королевский двор, а городские власти, торговцы, профессиональные объединения и частные коллекционеры.

Основные признаки барокко

Произведения барокко могут сильно отличаться друг от друга, но у них есть общие особенности:

• движение и ощущение продолжающегося действия;
• диагональные композиции;
• сложные ракурсы;
• сильные контрасты света и тени;
• выразительные жесты и эмоции;
• театральность;
• взаимодействие произведения с окружающим пространством;
• соединение архитектуры, живописи, скульптуры и света;
• стремление удивить и эмоционально вовлечь зрителя.

Барочное произведение часто показывает кульминационный момент. Действие уже началось и продолжается у нас на глазах: фигуры поворачиваются, ткань развевается, свет выделяет главное событие, а композиция словно выходит за пределы рамы или архитектурного пространства.

Архитектура барокко

В архитектуре барокко здание перестает восприниматься как неподвижная геометрическая форма. Фасады изгибаются, отдельные части выступают вперед или отступают в глубину. Колонны, карнизы, ниши и скульптуры создают сложный ритм света и тени.

Особенно впечатляющими были интерьеры барочных храмов. Архитектура соединялась с росписями, лепниной, скульптурой и скрытыми источниками света. Потолок мог создавать иллюзию раскрытого неба, а алтарь превращался в подобие театральной сцены.

Среди главных архитекторов барокко - Карло Мадерно, Лоренцо Бернини и Франческо Борромини. Подробнее об устройстве барочных зданий, их композиции и национальных особенностях рассказано в статье «Архитектура барокко: признаки, движение и главные примеры».

Скульптура барокко

Скульптура барокко стремится передать движение и преодолеть неподвижность камня. Мрамор изображает мягкую кожу, волосы, развевающиеся ткани, листья и облака. Фигура поворачивается в пространстве, поэтому ее часто необходимо обходить и рассматривать с разных сторон.

Скульптор выбирает не спокойное состояние, а самый напряженный момент события: борьбу, превращение, внезапное озарение или религиозный экстаз.

Главным мастером барочной скульптуры стал Лоренцо Бернини. Среди других значительных представителей направления - Стефано Мадерно, Алессандро Альгарди, Франсуа Дюкенуа и Франсуа Жирардон. О том, как разные мастера понимали движение, эмоцию и взаимодействие скульптуры с пространством, читайте в статье «Скульптура барокко: Бернини и другие мастера эпохи».

Живопись барокко

В живописи барокко действие часто показано в наиболее напряженный момент. Художники используют диагональные композиции, резкие повороты фигур, выразительные жесты и контрасты света и тени. Свет становится не только способом показать объем, но и средством управления вниманием зрителя.

При этом живопись барокко не была единой. Караваджо создавал драматические сцены с резким освещением. Рубенс строил композиции на движении, цвете и энергии человеческого тела. Веласкес исследовал пространство и положение зрителя. Рембрандт использовал свет для раскрытия внутреннего состояния человека. Вермеер превращал тихий интерьер в сложную систему света и цветовых отношений.

Подробнее об основных признаках барочной живописи и крупнейших художественных школах XVII века рассказано в статье «Живопись барокко: признаки, свет и художники XVII века».

Главные представители барокко

К крупнейшим мастерам европейского барокко относятся:

• Караваджо - итальянская живопись;
• Питер Пауль Рубенс - фламандская живопись;
• Рембрандт - голландская живопись;
• Диего Веласкес - испанская живопись;
• Ян Вермеер - голландская живопись;
• Лоренцо Бернини - архитектура и скульптура;
• Франческо Борромини - архитектура.

Каждый из них создавал собственный вариант барокко. Поэтому стиль лучше изучать не только по общему перечню признаков, но и на конкретных зданиях, скульптурах и картинах.

Как устроен этот раздел

Материалы раздела позволяют последовательно познакомиться с основными проявлениями барокко:

• архитектурой барокко;
• скульптурой барокко;
• живописью барокко;
• художниками и архитекторами эпохи;
• отдельными произведениями.

Изучать направление удобнее от общего к частному: барокко как стиль - архитектура, живопись и скульптура - мастер - отдельное произведение.

Ниже собраны все опубликованные на сайте материалы о барокко. Раздел будет дополняться новыми статьями.