Камиль Писсарро — биография и творческий путь художника-импрессиониста
Камиль Писсарро — один из главных художников импрессионизма, хотя широкой публике его имя известно меньше, чем имена Клода Моне, Огюста Ренуара или Эдгара Дега. Между тем без Писсарро история этого направления могла бы сложиться иначе. Он участвовал в создании объединения независимых художников, поддерживал молодых коллег, помогал примирять споривших между собой участников группы и единственный показал свои работы на всех восьми выставках импрессионистов.
Для меня живопись Писсарро — одна из самых любимых в импрессионистическом направлении. Эта любовь рождена нежностью колорита и редкой утончённостью его картин. В них почти нет стремления удивить зрителя эффектным сюжетом. Гораздо важнее спокойное и внимательное наблюдение за миром: дорогой, уходящей в глубину, деревьями возле небольшого города, крестьянами в поле или потоком экипажей на парижском бульваре.
| Где родился | Шарлотта-Амалия, остров Сен-Тома, Датская Вест-Индия — сегодня Американские Виргинские острова |
|---|---|
| Годы жизни | 1830–1903 |
| Учителя и наставники | Фриц Мельбю, Камиль Коро; большое влияние оказали Гюстав Курбе и Жан-Франсуа Милле |
| Где жил и работал | Сен-Тома, Каракас, Париж, Понтуаз, Лувесьен, Лондон, Осни, Эраньи-сюр-Эпт; в поздние годы работал также в Руане, Дьепе и Гавре |
| Основные жанры | Сельский и городской пейзаж, жанровые сцены, изображения крестьянского труда, портрет, натюрморт, графика |
| Художественные направления | Реализм и влияние барбизонской школы в ранний период, импрессионизм, краткий период неоимпрессионизма и пуантилизма, поздний авторский вариант импрессионизма |
Детство Камиля Писсарро на острове Сен-Тома
Жакоб Абрахам Камиль Писсарро родился 10 июля 1830 года в городе Шарлотта-Амалия на острове Сен-Тома. В то время остров принадлежал Дании и входил в состав Датской Вест-Индии. Семья художника имела французские корни и владела успешным торговым предприятием. Родители ожидали, что сын со временем продолжит семейное дело.
Когда Камилю исполнилось двенадцать лет, его отправили учиться во Францию. В школе в Пасси, недалеко от Парижа, проявилась его склонность к рисованию. Однако после возвращения на Сен-Тома юноше пришлось работать в семейной лавке. Он продолжал рисовать в свободное время, делая зарисовки жителей острова, гавани и окружающей природы.
Писсарро не был парижанином по рождению и долгое время оставался в художественной среде человеком, пришедшим со стороны. Возможно, именно поэтому художник так ценил независимость и с недоверием относился к строгим правилам академического искусства.
Фриц Мельбю и поездка в Венесуэлу
Первым настоящим наставником Писсарро стал датский художник Фриц Мельбю, приехавший на остров Сен-Тома. Он поддержал желание молодого человека заниматься живописью и убедил его работать непосредственно с натуры.
В 1852 году Писсарро покинул остров и вместе с Мельбю отправился в Венесуэлу. Около двух лет они жили и работали в Каракасе и его окрестностях. Писсарро рисовал городские улицы, сельские поселения, людей, тропическую растительность и повседневную жизнь местных жителей.
Работы этого времени ещё далеки от импрессионизма. В них видно как важен для юного Камиля рисунок, точное расположение фигур и подробное описание увиденного. Однако именно в Венесуэле сформировалась привычка, которую Писсарро сохранит на всю жизнь: внимательно наблюдать обычную жизнь и находить достойный живописи сюжет там, где другой художник мог бы пройти мимо.
Переезд в Париж и поиски собственного пути
В 1855 году Камиль Писсарро окончательно переехал во Францию. В Париже он посещал занятия в свободной Академии Сюиса, работал в мастерских и знакомился с произведениями современных художников. Однако классического законченного академического образования Писсарро не получил.
Важным наставником для него стал Камиль Коро — один из ведущих французских пейзажистов середины XIX века. Коро также советовал молодому художнику писать природу с натуры. На ранних выставках Писсарро даже называл себя его учеником, хотя их отношения не были традиционной учёбой в мастерской.
Кроме Коро, на раннего Писсарро повлияли Гюстав Курбе и Жан-Франсуа Милле. От Курбе он воспринял интерес к материальности природы и свободную, плотную работу краской. Милле помог увидеть самостоятельную ценность образов крестьян и сельского труда.
Как выглядела ранняя живопись Писсарро
В картинах конца 1850-х и 1860-х годов преобладали землистые коричневые, зелёные и серые оттенки. Формы были плотными, композиции — устойчивыми и тщательно выстроенными. Писсарро ещё не дробил цвет на отдельные мазки и не стремился передать мгновенное состояние света.
Однако уже тогда появились главные темы его творчества:
дороги и поля;
окраины небольших городов;
деревенские дома;
люди, занятые повседневной работой;
природа, изменённая присутствием человека.
Лувесьен и приближение к импрессионизму
Во второй половине 1860-х годов Писсарро жил преимущественно в окрестностях Парижа. Жизнь в Париже для молодого художника, чьи работы пока не пользовались большим спросом, была очень дорога. Поэтому В 1869 году он вместе с семьёй поселился в Лувесьене. Это был небольшой город, до которого из столицы можно было быстро добраться по железной дороге.
Здесь художник писал дороги, сады, дома, деревья, снег и поля. Его палитра постепенно становилась светлее, а мазок — заметнее и свободнее. Вместо условного «идеального пейзажа» Писсарро изображал конкретное место в определённое время года и при определённой погоде.
Лувесьен стал одним из центров зарождавшегося импрессионизма. В этих местах работали также Клод Моне, Огюст Ренуар и Альфред Сислей. Художники встречались, обсуждали новые картины и искали способы передать свет и воздух без традиционной академической завершённости.
Война, Лондон и потеря ранних работ
Франко-прусская война 1870–1871 годов изменила жизнь многих французов, заставила она и Писсарро покинуть Францию. Вместе с женой и детьми он уехал в Лондон, где находился и Клод Моне. Художники изучали английскую пейзажную живопись, посещали музеи и писали пригороды британской столицы.
Лондонские произведения Писсарро сохраняют устойчивую композицию его ранних пейзажей, но становятся значительно светлее. Воздух и влажная атмосфера начинают играть почти такую же важную роль, как здания, деревья и дороги.
В Лондоне Писсарро познакомился с торговцем картинами Полем Дюран-Рюэлем, который позднее станет одним из главных меценатов для импрессионистов.
Вернувшись во Францию, художник обнаружил, что его дом в Лувесьене был занят военными, а множество оставленных там картин уничтожено или повреждено. Значительная часть раннего творчества Писсарро была утрачена. Для Писсарро это была трагедия, он находил свои холсты на полу, по ним ходили немецкие солдаты, большинство из работ восстановить было невозможно
Понтуаз и зрелый импрессионизм
После возвращения во Францию Писсарро вновь поселился в окрестностях Парижа. Особенно важным местом для него стал городок Понтуаз, где он с перерывами жил и работал много лет.
Именно в пейзажах Понтуаза начала 1870-х годов окончательно сформировалась зрелая импрессионистическая манера художника. Палитра стала светлее, тени наполнились цветом, а поверхность картины — отдельными мазками, которые сохраняли самостоятельность, но на расстоянии соединялись в единое изображение.
Писсарро писал не нетронутую природу, а пространство, в котором живёт и трудится человек. На его картинах появляются дороги, огороды, небольшие фабрики, крыши домов, поля и фигуры работающих людей. Это не романтическая деревня, противопоставленная городу, а современная жизнь французской провинции.
В Понтуазе Писсарро много работал вместе с Полем Сезанном. Они выбирали похожие мотивы и писали рядом, сравнивая результаты. Писсарро помогал Сезанну отказаться от слишком тёмной палитры и тяжёлой манеры, учил внимательнее смотреть на отношения цвета и света. Сезанн позднее с благодарностью вспоминал его влияние и называл себя учеником Камиля Писсарро
Писсарро и выставки импрессионистов
В Париже главенствовал Салон, его жюри отбирало картины для выставки. Без признания Салона стать оплачиваемым художником было практически не реально.
Поэтому в 1873 году художники создали независимое выставочное объединение, которое позволяло показывать произведения без разрешения жюри официального Салона. Писсарро участвовал в подготовке объединения и был одним из наиболее последовательных сторонников независимых выставок.
Первая выставка состоялась в 1874 году в бывшей мастерской фотографа Надара. Писсарро представил на ней пять картин. В дальнейшем между участниками возникали разногласия, состав группы менялся, а некоторые ведущие художники отказывались от очередной выставки. Писсарро продолжал участвовать в них до конца и стал единственным художником, представленным на всех восьми выставках — с 1874 по 1886 год.
Его роль заключалась не только в участии. Писсарро умело поддерживал отношения между очень разными людьми. В круг независимых художников входили Клод Моне, Огюст Ренуар, Эдгар Дега, Берта Моризо, Альфред Сислей, Арман Гийомен, Мэри Кассат и Поль Сезанн. У каждого было собственное понимание нового искусства, и группа постоянно находилась на грани распада.
Писсарро был старше большинства коллег примерно на десять лет. Благодаря спокойному характеру, терпению и готовности обсуждать чужие работы он стал для многих неформальным наставником.
4. Увлечение неоимпрессионизмом и пуантилизмом
В середине 1880-х годов Писсарро познакомился с произведениями Жоржа Сёра и Поля Синьяка. Молодые художники предлагали более научный подход к цвету: не смешивать краски полностью на палитре, а наносить рядом небольшие точки и раздельные мазки чистых оттенков. Фактически это делали и импрессионисты, но Сера подошел к этому подходу более продуманно и серьезно.
Писсарро увидел в неоимпрессионизме закономерное продолжение поисков импрессионистов. Он начал писать мелкими раздельными мазками и точками, тщательно выстраивая цветовые сочетания. На последней выставке импрессионистов 1886 года он поддержал участие Сёра и Синьяка и показал собственные работы, выполненные в новой манере.
Однако техника оказалась слишком медленной и жёсткой для темперамента Писсарро. Она затрудняла непосредственное наблюдение за природой и превращала картину в результат заранее рассчитанной системы. Примерно к 1890 году художник отказался от строгого пуантилизма.
5. Возвращение к свободной живописи
Отказавшись от пуантилизма, Писсарро не вернулся к прежней манере в неизменном виде. Опыт работы с чистыми цветами сделал его позднюю палитру более сложной и насыщенной. Мазок снова стал свободным, но цветовые отношения теперь строились особенно внимательно.
В произведениях 1890-х годов живопись выглядит лёгкой и естественной, хотя за этой лёгкостью стоит многолетний опыт. Исследователи отмечают, что после неоимпрессионистического периода Писсарро создал собственный вариант импрессионизма — более уверенный, свободный и одновременно более продуманный по цвету.
Эраньи и тема крестьянского труда
В 1884 году Писсарро поселился с семьёй в деревне Эраньи-сюр-Эпт. Это место стало его постоянным домом и одной из главных тем позднего творчества.
Художник писал свой сад, соседние поля, луга, дороги и деревенские дома. Особенно часто он обращался к сценам крестьянского труда: сбору яблок, сенокосу, посадке растений и работе в огороде.
Писсарро не превращал крестьян в декоративные фигуры и не стремился вызвать у зрителя жалость. Работа в его картинах показана как естественная часть жизни. Фигуры людей связаны с ритмом поля, деревьев и земли, а вся композиция сохраняет характерное для художника внутреннее равновесие.
Париж, Руан и поздние городские серии
В старости Писсарро страдал от повторяющихся воспалений глаз. Ему становилось трудно долго работать на открытом воздухе, особенно в холодную или ветреную погоду. Художник нашёл выход: начал снимать комнаты в гостиницах и писать город из окна.
Так появились серии видов Парижа, Руана, Дьепа и Гавра. Писсарро выбирал высокую точку обзора, позволявшую охватить большое пространство площади, набережной или бульвара. Он устанавливал несколько холстов и переходил от одного к другому вслед за изменениями света и погоды.
В 1897 году художник создал четырнадцать видов бульвара Монмартр. На них один и тот же участок города появляется утром и вечером, в солнечную погоду, дождь, туман и снег. Но Писсарро интересует не только свет. В отличие от многих серий Клода Моне, его городские картины наполнены человеческим движением: экипажами, прохожими и непрерывным потоком парижской жизни.
Париж Писсарро удивительно гармоничен. Даже переполненный бульвар не кажется хаотичным. Архитектура создаёт устойчивый каркас, деревья отмечают перспективу, а множество экипажей и фигур объединяется в живой ритм большого города.
Друзья Камиля Писсарро
Одним из наиболее близких друзей Писсарро был Клод Моне. Их связывали общие художественные поиски, участие в независимых выставках и лондонский период. Однако характер их живописи различался. Моне всё больше сосредотачивался на свете и изменчивости зрительного восприятия, тогда как Писсарро сохранял интерес к устройству пространства и повседневной жизни людей.
Важную роль в жизни Писсарро играл Поль Сезанн, хотя точнее это Писсарро сыграл важную роль в жизни Поля Сезанна. Их отношения сочетали дружбу и наставничество. Они много работали вместе в Понтуазе, но влияние было взаимным: Писсарро помог Сезанну сделать палитру светлее, а Сезанн усилил интерес Писсарро к конструкции пейзажа.
С Арманом Гийоменом Писсарро познакомился ещё в период учёбы в Париже. Их объединяли интерес к независимому искусству и участие в первых выставках импрессионистов.
Поль Гоген первоначально был коллекционером произведений Писсарро, а затем стал заниматься живописью и работать рядом с ним. Писсарро поддерживал Гогена на раннем этапе, хотя позднее их художественные взгляды разошлись.
Писсарро также поддерживал отношения с Эдгаром Дега, Мэри Кассат, Огюстом Ренуаром, Бертой Моризо, Жоржем Сёра и Полем Синьяком. Он не всегда соглашался с ними, но проявлял редкую для художественной среды открытость к чужим поискам. Современники воспринимали его как художника, способного объяснять, советовать и помогать, не подавляя индивидуальность другого человека.
Жюли Велле и дети художника
Спутницей жизни Камиля Писсарро стала Жюли Велле. Отношения начались вопреки недовольству семьи художника, а официальный брак они заключили в 1871 году во время пребывания в Лондоне.
У Камиля и Жюли было семеро детей. Семья жила достаточно скромно, а доходы художника долгое время оставались нестабильными. Тем не менее дом Писсарро был связан с искусством: дети видели работу отца, общались с его друзьями и с ранних лет учились рисовать.
Все пять сыновей Писсарро занимались искусством:
Люсьен Писсарро стал живописцем, графиком и мастером книжной иллюстрации. Он поселился в Англии и сыграл заметную роль в развитии английской графики;
Жорж Анри Манзана-Писсарро работал как живописец, график и художник декоративного искусства;
Феликс Писсарро рано проявил способности к живописи, но умер в возрасте двадцати трёх лет;
Людовик-Родо Писсарро занимался живописью, графикой и изучением творчества своего отца;
Поль-Эмиль Писсарро, младший сын художника, стал пейзажистом и продолжил семейную художественную традицию.
Наиболее известным из сыновей считается Люсьен. Его переписка с отцом стала важнейшим источником сведений о взглядах Камиля Писсарро на искусство, художников и современную ему жизнь. Художественная династия продолжилась и в следующих поколениях семьи.
Позднее признание
Большую часть жизни Писсарро испытывал материальные трудности. Его картины продавались хуже произведений некоторых других импрессионистов, а содержание большой семьи требовало постоянных расходов.
Положение начало меняться в 1890-е годы. В 1892 году в галерее Поля Дюран-Рюэля состоялась крупная выставка произведений Писсарро. Многие представленные работы были проданы, и художник наконец получил относительную финансовую устойчивость. В дальнейшем особенно востребованными стали его городские серии.
Камиль Писсарро умер 13 ноября 1903 года в Париже. Сегодня его произведения находятся в крупнейших музеях мира, а значение художника определяется не только созданными им картинами, но и его ролью в развитии нескольких поколений французского искусства.
Особенности живописи Камиля Писсарро
Главные качества искусства Писсарро — тонкий колорит, ясная композиция и способность видеть ценность в обычной жизни.
Его картины редко строятся на резком эффекте. Художник не пытается поразить зрителя необычным ракурсом или ослепительным цветовым контрастом. Он постепенно собирает изображение из множества наблюдений: оттенков земли и неба, движения ветвей, фигур прохожих, крыш, дорог и теней.
Композиции Писсарро кажутся естественными, но почти всегда тщательно уравновешены. Дорога, ряд деревьев или линия домов направляют взгляд в глубину. Фигуры людей не разрушают пейзаж, а помогают почувствовать его масштаб и внутренний ритм.
Даже когда Писсарро изображает многолюдный Париж, в его картине сохраняется ощущение порядка. Возможно, именно поэтому к его произведениям хочется возвращаться. Они не требуют от зрителя немедленной эмоциональной реакции, а предлагают спокойное и продолжительное созерцание.
Роль Писсарро в истории импрессионизма
Камиль Писсарро не был самым необычным или самым коммерчески успешным участником движения. Но он оказался одним из наиболее важных.
Он помог создать независимое выставочное объединение, участвовал во всех восьми выставках импрессионистов, поддерживал Сезанна и Гогена, одним из первых среди старшего поколения признал поиски Сёра и Синьяка и до конца жизни продолжал менять собственную живописную манеру.
Писсарро соединяет несколько этапов искусства второй половины XIX века. Его ранние произведения связаны с реализмом и барбизонской школой, зрелые пейзажи — с расцветом импрессионизма, работы 1880-х годов — с неоимпрессионизмом, а поздние городские серии предвосхищают новый интерес художников к ритму и структуре современного города.
Но главное наследие Писсарро заключается, пожалуй, в другом. Он показал, что искусство может развиваться без отказа от внимательного и уважительного отношения к реальности. Его живопись менялась, становилась светлее, свободнее или более расчётливой, но неизменным оставался интерес к миру, в котором живут и трудятся обычные люди.
Часто задаваемые вопросы
Кем был Камиль Писсарро?
Камиль Писсарро — французский художник датско-вест-индского происхождения, один из основателей импрессионизма и участник всех восьми выставок импрессионистов.
Кто был учителем Камиля Писсарро?
Первым наставником Писсарро стал датский художник Фриц Мельбю. Во Франции большое влияние на него оказал Камиль Коро, а также творчество Гюстава Курбе и Жана-Франсуа Милле.
В каком стиле работал Камиль Писсарро?
Писсарро начинал под влиянием реализма и барбизонской школы, затем стал одним из ведущих импрессионистов. В 1880-е годы он некоторое время работал в технике пуантилизма, после чего вернулся к более свободной импрессионистической манере.
С кем дружил Камиль Писсарро?
Писсарро был близок с Клодом Моне, Полем Сезанном, Арманом Гийоменом и другими импрессионистами. Он также поддерживал молодых Поля Гогена, Жоржа Сёра и Поля Синьяка.
Стали ли дети Писсарро художниками?
Да. Все пять сыновей Камиля Писсарро занимались искусством. Наиболее известными стали Люсьен Писсарро, Жорж Манзана-Писсарро и Поль-Эмиль Писсарро.
Поговорим об искусстве?
Больше заметок об истории искусства, музеях и архитектуре я публикую в Telegram-канале «Поговорим об искусстве?». Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые материалы.
